《曼生春胜》

 

 

这是“曼生式”中最复杂的一把壶，一把可以传给子孙后代的紫砂壶！

文 | 小伟

 

 

 

 

初识《春胜》的场景一直记忆犹新。1984年中秋节前，当时我刚上初三，因为一段时间的“良好表现”，父亲特准我和他一道去县城走亲戚。

 

 

亲戚家的位置蛮不错，正处宜兴县城繁华地，人来人往，很是热闹。引起我注意的是对面弄堂口的小茶馆，半间屋大小的地儿却被人围的里三层、外三层。

 

挤近一瞧，原来店家在吆喝一把茶壶，名字叫“菱方”（后来回忆起，应当就是曼生春胜壶），底款不详，说是他上海亲戚拿来寄卖的，开价1000块、另加粮票若干。

 

▲ 老茶馆 · 网络图片

 

大家本来还是兴致颇浓，但一听价格，都嘲笑他是想钱想疯了，各种调侃揶揄接连而至。面对众人的冷水大泼，店家似乎有些慌了，不再言语，只是低头自顾自地摆弄着茶壶。

 

这时，一位看不出身份的黑衣主顾冷不丁冒出一句：“我要了！”掏钱、拿壶、走人，干脆利落、不带一丝云彩。茶馆瞬时鸦雀无声，这前后不到一刻钟的时间，一把天价壶竟然成交了！店家数钱时手哆嗦地不行，想必自己也是被震惊到了。

 

▲ 陈曼生像

 

这下子大家就炸开锅了，甭管当时有没有仔细瞅过这把壶，都在眉飞色舞地形容它做工如何到位、型体如何周正，感叹那位面生主顾的阔绰出手、精准眼力；当然，也不乏大呼“人傻钱多”“走眼上当”者。

 

其实吧，那时我对“壶的好坏”并无概念，记忆犹新的主要原因还是“这壶竟然能卖1000！”于此同时，店家的一句话也给我留下了非常深刻的印象：“我见的壶算多了吧，但这的确是把好茶壶，各方面都刀刮水线，吃工到没命！”要知道，在宜兴方言里，“刀刮水线、吃工到没命”是对手工造物的至高赞誉。

 

 

▲ 图1：清乾隆 红漆描金方胜盒  |  图2：氿岕紫砂 · 春胜图样

 

《春胜》何为“春胜”？

 

[ 有些不可思议的是，做曼生壶的人比比皆是，但春胜一式仿佛是被刻意略过了一般。提的人很多，做的人却寥寥无几，能做好的更是少之又少。即使是到了现在泥沙聚下的市场环境，也鲜有出现。偶有一把看着顺眼，价格也是令人仰止，可见其难度。]

 

春胜又称“方胜”“叠胜”，是由一个或多个菱形构成的纹样，是中国最古老的图案纹饰之一。比如旧时剪纸制成春胜纹样作为装饰，而后又发展到陶器、家具、建筑，寓意延绵不觉、多子多孙，表达了古人对婚姻的美满希冀、生命的无限崇拜、吉祥的恒久企盼。清嘉庆、道光年间，陈曼生创型“春胜一式”也是该纹样的一脉延续。

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

我对《春胜》如此定义：以强烈的对称式和连续式产生比例交错的层次感、秩序感，全壶韵律外在跌宕起伏、层次分明，内里连通贯穿、同心相连。这种“统一”和“变化”之间碰撞斗争、互补融合的表现，是人们长期以来的审美积淀，反映了我们中国人传统的审美哲学。

 

我们先谈谈“对称式”：

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

对称式素来给人以稳重端庄之感，也是紫砂器最基本的骨骼形式。从几何视觉角度考虑，春胜纹的菱形图样既是轴对称图形，又是中心对称图形，所以与其他四方壶相比，这种对称的美感在春胜一式上应当要更加浓郁。

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

单独看身筒、嘴、把、的子等各构件，均为菱形对称设置，棱角分明、刚劲锐利，将方器的骨感力量表现的淋漓尽致。所以，《春胜》就是一把“工繁制难、锋芒毕露，要体现方器制作最高难度”的壶！

 

比如：块面裁切必须要利落精准、镶接斗角必须要爽朗分明、穿接走线必须要均匀无差等等，这些看似普遍的方器造型规律在这把壶上要更加严苛地展现，通过规则的、整齐划一的纯粹对称，给人以强烈的视觉冲击，这对制作技艺提出了非常高的要求。

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

 

再谈谈基于“对称式”产生的“连续式”：

 

我认为，春胜纹样的构图规律应当是传统格律体的一种：以连续的套接生发无穷的扩展，从而产生一种渐次统一的均衡感。而对于方器制作，丰富层面并非盲目堆叠，否则就会让观者的注意力失焦。特别是在《春胜》这种纵向空间比较有限的壶式上，单纯依靠块面数量又易显繁缛。

 

切题的做法应当通过我们常说的“置阵布势”去营造出来，用有序的循环去激活一种均匀而强烈的韵律，要让人感觉一把“锐气这么重、棱角这么分明”的壶，但是气却是贯通的，刺激但却不刺眼、厚重却不失灵动：

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

菱形壶嘴、壶把均明接于壶身，壶嘴呈“利剑出鞘”之动式、壶把呈“满弓之箭”之蓄式，连接处作菱形复合套接处理，形成了统一的力度挥洒延伸。

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

壶身走线过平肩后，以曲线过渡，拾阶而上即为壶口，亦成复合套接式；壶盖则如同上一阶的重复，等比例缩小“壶肩至壶口的递进关系”而为扭座，复成复合套接式；壶扭再次自下而上等比例收缩，再成套接菱样式，同时这些构件相互之间又各自复合套接。

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

落到具体制作过程，就是要合理合度地确定比例、尺寸，把握好“疏与密、虚与实、大与小三者之间的对比”，让原本支离破碎的视觉元素，在对称的状态下趋于平衡完整，营造一种稳而不乱的气氛，呈现出春胜延绵不绝、生生不息的内涵特征。这是这把壶成功的关键，也是所有问题的矛盾点。

 

▲ 氿岕紫砂 · 春胜

 

此外，在砂料的使用上也作了很多考虑，最终选择了本人全手工制备的40目黄龙山四号井底槽清调砂，一方面此料砂性极强、颗粒效果极突出，能够展示黄龙山紫泥的顶尖水准，也能够代表我的多年练泥实践成果；另一方面，此料发色沉稳内敛、胎质坚韧粗犷，对于春胜一式的锐气，能够起到进一步的中和作用，两者相得益彰。

 

我最初打算做这把壶是在2007年初，期间观察了大量的春胜纹艺术品，请教过擅长榫卯的老木匠、美术设计专业的教授、紫砂厂的老辅导等等，反复否定、不断揣摩，直到2010年底才最终敲定图纸，主要尺寸、样板一直沿用至今，无可再改。

 

 

 

 

附：

 

纯背欣赏

 

 

 

顶级砂料 / 270CC±10CC

40目黄龙山四号井底槽清调砂

发色沉稳淳厚、颗粒效果极佳

 

 

超高难度器型

全手工泥片镶接成型

方器斗角、走线的极致演绎

 

 

 

寓意祥瑞

生生不息、延绵不绝

一把可以传给子孙后代的紫砂壶

 

（完）